Anselm Kiefer und die Werkserien der Olympiasaison

Von der AD HOC NEWS Kunst-Redaktion » Werkserien- & Retrospektive-Desk - Die Redakteure berichten ueber Ausstellungen, Auktionen, Sammlungen, Preise und kuenstlerische Positionen. Veroeffentlicht: 22.08.2026 · Zuletzt geprueft: 22.08.2026, 16:45:22 Uhr

Anselm Kiefer setzt 2026 seine grossformatigen Bildzyklen in mehreren europaweiten Ausstellungen in Szene. Besonders praegnant sind die neuen Werkserien in Nymphäum bei Thaddaeus Ropac in Paris-Pantin und in Le Alchimiste im Palazzo Reale in Mailand, die sein spaetes Werk verdichten.

Die Serie Nymphäum in Paris-Pantin

In der Pariser Dependance von Thaddaeus Ropac in Pantin zeigt Anselm Kiefer seit 25. April 2026 die Ausstellung Nymphäum, die bis 25. Oktober 2026 laeuft. Die Schau umfasst mehr als 20 neue Gemaelde, in denen der Ku?nstler mythologische Stoffe mit dicht geschichteten Farbschichten und Collage-Elementen verknuepft.

Laut der Pressemitteilung von Thaddaeus Ropac bildet die Figur des Nymphengartens den Ausgangspunkt fu?r eine Serie von Landschaftsbildern, die Natur, Geschichte und Literatur verschraenken. Die Leinwaende arbeiten mit Blei, Erde, Fotografien und Handschriftelementen, wie es fu?r Kiefers vielschichtige Materialpraxis typisch ist.

Le Alchimiste und die Frauen-Alchemisten

Parallel dazu fu?hrt der Palazzo Reale in Mailand seit 7. Februar 2026 die Ausstellung Le Alchimiste, die bis 26. September 2026 angesetzt ist. Kuratorin Gabriella Belli versammelt dort u?ber vierzig grossformatige Leinwaende, die fu?r die historisch gezeichnete Sala delle Cariatidi entwickelt wurden.

Zentrale Figur ist hier Caterina Sforza, deren alchemistisches Manuskript mit insgesamt 400 Rezepturen Kiefer als ikonografischen Fundus dient. Die Gemaelde verbinden Schriftfragmente, chemische Formeln und militante Frauenportraits mit ruinenhaften Architekturen, wodurch der Ku?nstler Wissenschaftsgeschichte, Mythologie und Kriegserinnerung verschraenkt.

Grossformate zwischen Meer und Mythos

Bereits von 18. Oktober 2025 bis 25. Januar 2026 zeigte das Saint Louis Art Museum die Retrospektive Anselm Kiefer: Becoming the Sea mit einem Werkbogen aus sechzig Jahren. Fu?nf grossformatige Gemaelde aus dieser Schau bleiben in der Sculpture Hall des Museums bis in das Fru?hjahr 2027 installiert, was Kiefers Langzeitpra?senz im institutionellen Raum unterstreicht.

Das Projekt in Saint Louis verband Rhein und Mississippi als Symboltraeger von Geschichte und Zeit und inszenierte eine ortsspezifische Installation mit Materialien wie Blei, Schutt und organischen Resten. Kiefers Werkserien erscheinen hier als zusammenhaengende Erzaehlungen u?ber Flusslandschaften, Kriegsschichten und literarische Motive, die sich von Europa in die USA erstrecken.

Position zwischen Malerei, Skulptur und Installation

Anselm Kiefer arbeitet seit den 1970er Jahren vor allem mit Malerei, Skulptur und raumgreifenden Installationen. Seine Bildserien wie Nymphäum, Le Alchimiste oder fru?here Zyklen zu biblischen und historischen Themen verbinden schwere Materialien wie Blei, Beton, Erde und Asche mit Textzitaten und symbolischen Landschaften.

Der Ku?nstler gilt als zentrale Figur der deutschen Nachkriegskunst und ist in grossen Sammlungen wie dem Saint Louis Art Museum, dem Royal Palace in Mailand und zahlreichen europäischen Museen vertreten. Werkserien sind sein bevorzugtes Format, weil sie komplexe historische Narrative u?ber mehrere Leinwaende entfalten.

Aktueller Stand im Ausstellungsjahr 2026

Anselm Kiefer ist 2026 gleichzeitig mit Nymphäum bei Thaddaeus Ropac in Paris-Pantin und mit Le Alchimiste im Palazzo Reale in Mailand pra?sent, beide Ausstellungen laufen im laufenden Jahr u?ber mehrere Monate und markieren die Dichte seines aktuellen Werkauftritts.

Dieser Artikel wurde a.i.-gestuetzt erstellt und redaktionell geprueft. Alle Angaben ohne Gewaehr; Auktionsresultate, Ausstellungstermine und Auszeichnungen koennen sich kurzfristig aendern.